当地时间5月12日晚，第79届戛纳电影节正式开幕。作为全球最具影响力的A类国际电影节之一，戛纳不仅是世界影人的年度盛会，更是全球电影产业交流与文化出海的重要窗口。
由国家电影局指导、中国电影合作制片公司组织设立的“中国电影联合展台”，连续第五年亮相戛纳国际电影节。作为AI虚拟制片领域的标杆实践者，协会会员企业博采传媒携前沿成果登陆展台，向全球电影人展示中国影视科技新质生产力的创新实力。
作为戛纳电影节官方核心文化交流活动，“中国之夜” 于5月14日在戛纳官方海滩（Plage des Palmes）盛大启幕。其中，以“AI赋能产业革新，创作回归人本初心”为主题的科技论坛成为活动焦点。中国国家电影局副局长秦振贵、中华人民共和国驻马赛总领事何有麟、国际电影制片人协会联合会首席代表Benoit Ginisty等中外嘉宾出席论坛。
论坛汇聚江平、李少红、李炼、姜寨瑾及Sébastien Raybaud、Hadrien Gautrot等国内外电影人与技术专家，围绕AI与电影产业深度融合展开专业对话，集中展示中国电影在技术创新与内容创作领域的最新成果。
中国国家电影局副局长秦振贵在论坛开场致辞中指出，AI正深刻重塑电影产业生态，中国电影界正以开放、审慎、包容的态度拥抱变革，积极探索AIGC虚拟制作、智能拍摄等技术，在降本增效的同时拓宽表达边界。
作为虚拟制片与AI融合实践的先行者，博采传媒创始人、总裁李炼在论坛现场，系统分享了博采在虚拟制片与AI技术协同赋能影视创作中的探索与实践成果。
他表示：“影视行业正处在生产力逻辑彻底重构的临界点，整个数字内容与影视制片行业，正从传统人力加法时代，全面转向AI驱动的乘法时代。”
虚拟制片的核心价值，在于打破时空限制，让创作者不受场地与周期约束，实现高效创作、降本提质。而AI技术的持续迭代，进一步放大了虚拟制片的产业价值——
李炼以博采自研AI智能体「墨客」为例，展示了AI重构影视工业化流程的高效实践：打通从剧本到成片的全数据闭环，实现资产设计、预演、拍摄、AI与CG制作多线并行。
AI与虚拟制片并非简单叠加，而是深度融合的“乘法效应”——不仅能快速生成高精度虚拟资产，更能催生“超级个体”创作模式，让单人即可覆盖多岗位工作环节，在减少创意传递损耗的同时，带动行业产能实现指数级增长，革新影视内容的生产范式。
在论坛圆桌对话环节，主持人梁植与李少红、江平、李炼、Sébastien Raybaud、Hadrien Gautrot、Jean Mach等国内外电影人，围绕 “AI 时代的电影创作者主权” 主题展开了深度研讨。
面对“作者身份的界定”、“人机共生的路径”以及“演员的不可替代性”等行业深层关切，与会嘉宾不谋而合地指出——技术的迭代并未削弱人的价值，反而进一步凸显了创作主体的核心地位。
导演李少红用一个比喻生动诠释了技术与人文的关系：“技术决定奔跑的速度，而爱与文明决定奔跑的方向。”
这份对「人本价值」的坚守，也在产业实践中得到深刻印证。李炼坦言，在AI技术浪潮下，技术性维权与创作性维权尤为重要。而人的原生创造力，不仅能帮助创作者驾驭AI产出差异化作品，更是当下最稀缺、最珍贵的核心价值。
面向未来，博采将持续深耕影视工业化全链路布局，以自研技术体系赋能产业升级。在坚守创作本源与人文温度的同时，为中国影视高质量发展源源不断注入新动能。
